Pentru acest ultim sfert de turneu final european am ales doi actori emblematici ai celor două cinematografii mediteraneene:
Fernando Rey şi
Alberto Sordi. Nu neapărat doar deoarece fac parte din generaţia mea, ci şi ca un mod de a vorbi, indirect, în termenii unei metafore portretistice, fără ţintă precisă, de generaţia antrenorilor echipelor acestei ediţii a campionatului continental. Care e aceeaşi.
Actorul spaniol e o figură impozantă, care a jucat cu egal aplomb şi cu subtilă nobleţe roluri de caïd şi de diplomat. A trăit 77 ani, din care 59 dedicaţi filmului, înregistrând una din cele mai bogate filmografii din cinematografia globală: 237 filme. Totuşi aş socoti că centrul de greutate al acestei cariere impresionante
s-ar situa in anii 70. Cum scriu, pe cât posibil, despre filme pe care
le-am văzut, fie şi în copilărie, încep cu
Amanţii din Toledo, o melodramă gravă, cu câteva trepte deasupra nivelului de vulgarizare al telenovelelor, cu trioul
italo-franco-mexican Alida Valli, Françoise Arnoul, Pedro Armendariz, unde îi e folosită doar vocea. Joacă roluri secundare exacte în
Don Juan, pe scenariul lui
Juan Antonio Bardem şi
Ultimele zile ale oraşului Pompei, unul din primele filme de mucava, pentru a da măsura expresivităţii somatice în
Viridiana, celebrul film al lui
Buñuel. Voi sări peste rolul secundar
dintr-o ecranizare fără pretenţii după Cervantes (
Dulcineea del Toboso), pe
care-l pomenesc doar pentru jocul marginal de cuvinte, pentru a mă opri la alt rol secundar, portretul de medalion al lui Louis XIV,
într-o biografie romanţată a lui René Robert Cavelier, Sieur de La Salle, explorator francez al Americii de nord, socotit de băştinaşi unul dintre
founding fathers ai naţiunii americane (
El Señor de La Salle). Continuă seria de portrete de regi în
El Greco (Felipe II, fiul lui Carol Quintul), unde
Mel Ferrer îl joacă pe pictorul cretan, apoi interpretează acelaşi personaj istoric în
Cervantes, alt film biografic. Iarăşi trec peste un remake al celor şapte magnifici, unde joacă rolul banditului mexican, deoarece nu
l-am văzut, deşi ar fi fost interesantă o comparaţie cu hazul imprimat personajului de
Eli Wallach, pentru a semnala unul din primele roluri principale, în
Filiera franceză, best seller al anilor 70, unde îi dă replica unui
Gene Hackman în plină formă. Nu pot să nu menţionez
Alb, roşu şi..., unde revine la rol secundar, o savuroasă comedie, tipic italiană, a lui Lattuada, cu Sophia Loren şi Adriano Celentano, care fac un cuplu de zile mari. Marele său film îl consider a fi
Farmecul discret al burgheziei, sub bagheta aceluiaşi
Luis Buñuel. Participă la galeria de mici roluri, ca
Gaspar, în
Gesu di Nazaret, al lui
Franco Zefirelli. Ultimul film în care
l-am văzut, tot în rol secundar, a fost
1492. Cucerirea Paradisului. Peste abia doi ani va muri, la Madrid. În filmul monumental al lui Ridley Scott, pe
care-l aşteptasem, deşi
Depardieu se descurcă onorabil în
El amirante Cristobal Colón, rolul protagonist aparţine coloanei sonore a lui
Vanghelis Papatanasiou.
Păcat că nu
mi-a venit ideea de a scrie despre
Alberto Sordi cu prilejul unui meci anterior al Italiei, căci ar fi fost mai aprope de aniversarea naşterii actorului, pe 15 iunie 1920. Versul eminescian referitor la Alecsandri i se potriveşte perfect lui Sordi, ca perifrază:
acel rege-al comediei, veşnic tânăr şi ferice. Sigur că ultimele sale filme, din totalul de 150, aparţin celui
de-al optulea deceniu de viaţă, dar eu mă voi limita, ca de obicei, la cele văzute. A făcut oarece vâlvă în epocă filmul lui
Fellini Şeicul Alb, unde joacă rolul principal (coscenarist, alt mare regizor,
Michelangelo Antonioni). Continuă colaborarea cu Fellini în
I vitelloni, dar primul rol major
l-aş considera cel din
Medicul de la asigurări,
unde-şi găseşte formula personală de expresie gen
one man show, pe linia satirei sociale corosive. Film făcut de un regizor de stânga,
Luigi Zampa. Deşi, aici, primii pe generic sunt două nume mari,
Vittorio de Sica şi
Marcello Mastroianni, sarea şi piperul filmului vin de la Sordi. Pe această linie, rolurile din
Omul Mafiei şi, mai ales,
Învăţătorul din Vigevano, capodopera lui Elio Petri, comedie neagră fără de care nonitalienii pricep greu relaţia între
Lombardia şi fostul
regat al celor două Sicilii. Încurajat de succesul, în egală măsură de public şi de critică, al
brandului Sordi, cum am spune în jargonul la zi, trece în spatele camerei şi filmează
, coscenarizat tot de el, în
care-şi rezervă un rol quasianodin. Satira e dezvoltată
într-un sequel pe care nu
l-am văzut, dar pe care îl intuiesc mai diluat. Tot
Luigi Zampa semnează
Frumos, onest, emigrat în Australia. Seria filmelor satirice are un ce al ei, căci talentul exploziv al actorului merge dincolo de intenţiile programatice ale regizorilor, dincolo de critica
burgheziei, care burghezie a readus, de fapt, Italiei postbelice prosperitatea. Până în viscerele condiţiei umane, unde surâsul lui
angelodiabolic de candid sardonic, se întâlneşte cu spiritul voltairian.
Maestru al comediei negre, Alberto sordi dă un recital de clasă în
Cea mai frumoasă seară din viaţa mea, ecranizare a lui
Ettore Scola după nuvela
Pana de automobil de Friedrich Dürrenmatt. Trei maeştri ai humorului negru, reuniţi
într-o peliculă care face, totuşi, unele concesii gustului public, dar nu în zona personajului central.
Mi-ar fi făcut plăcere să închei cu ceea ce consider a fi cea mai mare performanţă actoricească a lui Alberto Sordi, dar enciclopedia de cinema online nu conţine comedia de moravuri
Il dentone (
Dinţosul), un soi de paralelă italiană precursoare a filmului lui
Scorsese Regele comediei, cu
De Niro şi nu se cade să povestesc amintiri, chiar reliefate, fără acoperire documentară.